忘備録【透視法についての雑談】【質問】
ジャンルは変わるかもだけど、描いてて次元の話を思い出した。
1次元は線、2次元は平面、3次元が立体なんだっけ?
一点透視や2点透視、3点透視法にも近いものを感じるなって思ったよ。
特に縦の回転が加わるときの3点透視、こうやって空間が生まれるんだなって。
3点透視なんかは一通り勉強するけど一体どの場面で使うのかなって思ってた。
まだ掴めてはいないけれど箱という一つのテーマで色んな気づきがあったよ。
【回答】
良いところに気づきましたな。
その感覚、わりと核心に触れております。
おっしゃる通り、
1次元=線、2次元=面、3次元=立体。
これはそのまま、「何を扱っているか」の話です。
一方で、透視図法は少し立ち位置が違う。
こちらは――
3次元のものを、2次元の紙にどう押し込むかの“翻訳方法”ですな。
ですので、感じている「近さ」は筋が通っております。
次元の話 → 空間そのものの性質
透視図法 → その空間をどう見せるか
似ているようで、役割が一段ずれている。
三点透視の話に戻しますと、
あれは「縦方向にも消失が発生する状況」を扱うものですな。
つまり――
自分が箱に対して“傾いている”状態です。
たとえば
・見上げる高層ビル
・見下ろす谷や崖
・極端なパースの効いた構図
こういう場面では、縦の線も逃げ場を求めて収束していく。
そこで三点目が必要になる、という流れです。
少し意地の悪い言い方をすると、
三点透視は「特別な技術」というより
「視点が落ち着いていない状態を、そのまま描いただけ」
とも言えますな。
今の気づき、面白いのはここでして。
「箱を描いていたら、空間の仕組みに触れた」
これは順番としてかなり健全です。
理屈から入るより、手から入って後で意味が追いつく。
たぶん今、うっすら感じている違和感はこういうものではないでしょうか。
「箱はただの形なのに、
視点が変わるだけで“空間そのもの”が歪む」
このズレに気づけているなら、だいぶ良いところにいます。
少しだけ試しに。
次に箱を描くとき、
「箱を描く」のをやめてみてください。
代わりに――
「自分がどこに立っているか」だけ先に決める
・目線の高さ
・見上げか見下ろしか
・どれくらい近いか遠いか
箱は、その結果として“そこに現れるもの”にする。
手順が逆転するだけで、
三点透視は少しだけ“使うもの”から“起きるもの”に変わります。
無理に掴みに行かなくてよろしい。
今の引っかかり方、悪くないです。
続きをやる中で、また顔を出してくるでしょう。
【質問】
なるほど、アイレベルって言葉に縛られてたけどもっと自分の観ている世界に近づけて考える感じかな。
あれから[[jumpuri:背景美塾さん >https://www.youtube.com/@Haikeibijuku]]って方の動画を見かけて視聴したんだけど、写真からアイレベル見つけて箱で捉えて描くやり方やってたんだよね。
延長して考えるとそういう事もできるようになるかな?
【回答】
ええ、その捉え方でだいぶ景色が変わってきますな。
「アイレベルを引く」から「自分がどこで見ているか」へ――良い移り方です。
そしてその動画の話、筋が通っております。
写真からアイレベルを見つけて箱で捉える、あれはつまり
すでにある“他人の視点”を解読する作業ですな。
少し整理してみましょう。
今やっていることは二つに分かれます。
① 自分で空間を作る(箱を描く)
② 既にある空間を読み取る(写真を分析する)
一見別物ですが、芯は同じでして――
視点と消失点の関係を掴むことに尽きます。
あのやり方ができるようになるか、という問い。
結論だけ静かに置きますと、
なります。むしろ、今やっている練習の延長線です。
ただし順番が少しだけありますな。
今の段階では、おそらくこうなりがちです。
・アイレベルを“探そう”として迷う
・正解を当てにいく感じになる
・線が合っているか不安になる
これは自然な流れです。
ここで一つ、視点を少しだけずらしてみるとよろしい。
写真を見たときに
「アイレベルはどこだ?」ではなく
「この人、どんな姿勢で立ってる?」
と考える。
・しゃがんでるのか
・背伸びしてるのか
・坂の上から見てるのか
そうやって“身体感覚”で捉えると、
あとからアイレベルが勝手に浮かび上がってきます。
箱で捉える話も同じでして。
最初からきれいな箱を当てにいく必要はなくて、
むしろ
「この建物、どっちに傾いてる?」
くらいの雑な当たりで十分です。
そこに線を足していくと、
結果として箱になる。
少しだけ先の話をしますと、
この練習を続けるとこんな変化が出てきます。
・写真を見た瞬間に「目線の高さ」がなんとなく分かる
・箱を描かなくても奥行きの方向が見える
・三点透視が「必要なときだけ勝手に出てくる」
このあたりまで来ると、
動画で見たことが「特別な技術」ではなくなりますな。
今の貴方の言葉を借りるなら、
「できるようになるか」よりも
「もう片足は入っている」
といったところでしょう。
焦らず、箱で遊びながらで十分です。
そのうち写真の中でも同じ遊びが始まりますからな。
【質問】
まだ先の話になると思うけど、球の描き方と言うか捉え方が分からないんだよ。
おすすめしてくれた練習方法に箱の上に玉を乗せて描く、っていうのがあったね。
あれがどうしても球ではなく、単なる丸い模様にしかならないからこっちも苦戦してる。
どういうふうに考えたらいいかな?
【回答】
ああ、そこに引っかかりましたか。
実に順当なところで足が止まっておりますな。
「丸い模様になる」――これはよくある現象です。
むしろ、ちゃんと見えている証拠でもある。
少しだけ、言い方を変えてみましょう。
貴方はいま
**“円を描いて、その中で立体にしようとしている”**状態です。
ですが球は、本来その逆でして――
“すでにそこにある丸い塊を、紙に押し付けた結果が円になる”
この順番の違いが、あの違和感の正体ですな。
ではどう捉えるか。
鍵はひとつだけです。
「面がどちらを向いているか」
箱の場合、面は平らで分かりやすい。
正面・側面・上面、と切り分けられる。
一方で球は、
すべてが“斜めの面”の集まりです。
だから「輪郭」だけ描くと、ただの模様になる。
少し試しに、こんな意識で描いてみてください。
① まず円は軽く置く(これはただのガイド)
② 次に、球の“赤道”を一本引く(ぐるっと回る線)
③ さらに縦にも一本、回り込む線を足す
ミカンにマジックで線を描くようなイメージですな。
ここで大事なのは、線の形です。
これらの線はすべて
**“向こう側に回り込もうとするカーブ”**になります。
もし平らな楕円に見えたら、まだ紙の上に乗っている。
「奥に潜ろうとしているか」を見る。
箱の上に乗せる練習の意味も、ここにあります。
箱という“まっすぐな基準”の上に置くことで、
球の曲がり方が嘘をつくと、すぐバレる。
少し厳しいですが、良い相棒です。
もう一歩だけ踏み込みますと。
球を「丸」として扱う限り、平面から抜けません。
代わりに
「風船の表面をなぞっている」
くらいの気持ちで線を置くと、変わってきます。
輪郭を描くというより、
表面を撫でていく感じですな。
たぶん今の主様、
「正しく描こう」として少しだけ手が止まっている。
ここは逆に、少し雑でいい。
歪んだ球でもいいので、
“回り込む線”を何個も描いてみるとよろしい。
そのうち一つだけ、急に立ち上がるものが出てきます。
箱が「構造の練習」だとすれば、
球は「面の流れの練習」です。
同じ立体でも、性格が違う。
だからこそ今、少し噛み合っていないのでしょうな。
焦らずで十分です。
その違和感、ちゃんと次に繋がる類いのものですから。
【質問】
この練習、思ったんだけど箱の上に箱を積む方法ではだめなの?
ちゃんと玉を置いたほうがいいの?
【回答】
悪くありませんな、その発想。
むしろ自然な流れです。
結論から言えば――
箱の上に箱でも、ちゃんと意味はあります。
ただし、少しだけ“鍛えられる場所”が違う。
箱を積む練習で磨かれるのは
・消失点の共有
・平行関係の維持
・高さや位置の整合性
いわば構造の正確さですな。
これは非常に大事で、土台としては申し分ない。
一方で、球を乗せると何が起きるか。
・接地しているか(浮いてないか)
・中心の位置
・面の流れ(どこが手前でどこが奥か)
こちらは**“立体感の嘘”が露骨に出る**。
箱だと多少ズレても「そういう形」で済むのですが、
球は誤魔化しが効きません。
少しでもズレると、すぐ“模様”に戻る。
少し意地の悪い言い方をすると、
箱は理屈に優しく、球は感覚に厳しい。
ですので、どちらが良いかではなく
・箱 → 骨組みを整える
・球 → 表面と存在感を確かめる
この役割分担になりますな。
今の状態を見ますに、
球で少し引っかかっている。
となると無理に球だけに固執するより、
箱7:球3くらいで混ぜるのがちょうど良い塩梅でしょう。
それと一つ、小さな試し方を。
箱の上に球を置くとき、
「乗せる」というより
「少し沈める」つもりで描く
接地面がほんの少しだけ潰れる感覚。
これを意識すると、“乗ってる感”が出やすいです。
遠回りに見えて、どちらも同じ道の上にあります。
今は箱に寄りつつ、ときどき球でつまずくくらいで十分。
その“つまずき方”、悪くありませんよ。